深圳插画展览-用艺术赞美人生――世界插画大展参观手记

1.动画

设计制作软件及后制设备,国内外优秀动画电影、栏目动画包装、flash作品、动画广告。

2.漫画

世界漫画大师作品、中国本土作品、全国漫画爱好者自创优秀作品,连环画、四格漫画、插画、肖像漫画 。

3.游戏

各类游戏软件、在线娱乐产品技术和节目内容、无线/移动娱乐通信产品及软件、游戏产品技术解决方案、游戏机产品及附件、游戏周边产品、手机游戏。

4.衍生产品

图书、音像、玩具、模型、服饰、礼品、文具、饰品、家居用品等动漫卡通形象的授权产品;游戏娱乐设备、游乐玩具、动漫游戏光盘等。

C酱酱出过哪些漫画作品有:《41厘米的超幸福》第一季、《41厘米的超幸福》第二季:面对幸福的勇气、《41厘米的超幸福》-番外-超有爱日常、《再见,曾经喜欢的你》萌芽篇。

C酱酱,知名漫画家、插画师,主要出版作品有《41厘米的超幸福》系列等。新浪微博动漫中日漫画大赛 中方评委 。

2006毕业于广州大学,同年作品被收入深圳市首届插画展。毕业后被上海的游戏公司录用,后经过努力工作得到认可。

在游戏公司任职主美。在游戏公司工作的几年,C酱酱开始用业余时间用漫画日记的形式记录生活,并逐渐从中确定了人生的奋斗目标,最终于2012年辞掉工作全身心投入漫画创作。

人物介绍

84年生,射手座,居住:上海。创作的动漫形象有:C酱酱与蛙桑桑,海豹细尔。喜欢做的事:旅游,宠物,手工,骑行。害怕的东西:所有虫星人!梦想:画到老玩到老,要画一辈子!

“错过它,就等于错过半个世纪的插画之美”终于抵不住这么诱人的宣传蛊惑,在中秋节这个团圆的日子,我们一家三口走进了北京国家典籍博物馆,参观了那里正在举办的国际安徒生(终生成就奖)50周年展暨世界插画大展。25位国际安徒生奖插画家奖得主,300幅原作真迹跨越重洋而来,这带给我们很多的憧憬和期待。

站在国家典籍博物馆门前,首先被一幅巨大的台阶画吸引,这是一幅《丑小鸭》的插画,它几乎覆盖了博物馆门前的整个台阶,在左上角还有插画展的图标,这么巨大的一幅画一下子让我们兴致高昂,小朋友蹦蹦跳跳地和爸爸拾级而上。

入门安检很严格,食品、饮料均不准带入,铁盒装口香糖也不行,双肩背包都要寄存。不过入门后那幅巨大的宣传展板还是吸睛不少,举办者选择绘本界最有名的大猩猩(安东尼・布朗作品的主角)作为宣传海报很是醒目,这只大猩猩嘴角上扬、眼神幽怨,头上蹲坐着一只呆萌的小猫,画面非常的生动。小朋友不喜欢黑乎乎的大猩猩,拒绝拍照,我们直奔售票处,双人套票147元,儿童票55元。小朋友因为不够1米2,好多地方都是免票,这也总是让她耿耿于怀,这次有了自己专属的儿童票很是兴奋。

进入展厅前先被墙上一排安徒生插画大奖得主的画像吸引,每一位上面都标有获奖年份以及代表作品,这些来自不同国度的画家,小朋友并不熟悉,那些拗口的名字也并不好记,但是小朋友还是找到了她看过的许多经典绘本的名字,比如《青蛙弗洛格》《神奇的色彩女王》《小凯的家不一样了》《三个强盗》《野兽国》等等,好吧,我们就循着这些我们熟悉的故事开始参观!

为了防止小朋友走马观花、囫囵吞枣地一看而过,我特意花20元买了一本宣传手册,上面每一个参观过的地点都会有一个扣章的地方,小朋友可以自己动手操作。不过小孩子哪会听从大人的随意安排,她进入展厅后直奔“青蛙弗洛格”的雕塑旁。《青蛙弗洛格的成长故事》这套书小朋友迷了很长一段时间,书中那只穿着条纹裤的小青蛙深深地吸引她,她曾经一口气让我念了12本。这套绘本的作者是来自荷兰的马克思・维尔修思,没想到面对大师的真迹,小朋友一扫而过后,直奔那个互动体验区,那里有个大屏幕,可以自由选择插画,随意填图颜色,小朋友可是发现乐趣了,玩了一遍又一遍。在小朋友自玩自嗨时,我仔细观看了那些原作,画面色彩明快,没有太多的绘画技巧,朴拙无华,而正是这只脍炙人口的小青蛙,向小朋友们渗透了很多重大的人生命题,友谊、爱、生命、世界等等,抚慰了成长中的儿童心灵。

没想到在这些插画大奖得主的作品中还有一度被禁的著作,比如《野兽国》。当我翻开两年前的阅读记录时,上面赫然写着:小朋友对这些青面獠牙、怪模怪样的野兽一点都不害怕,反而开心地给他们起名字,她还强烈地要求买一套迈可斯(书中主角的名字)那样的带尾巴的野狼装。可以想见当时小朋友是多么喜欢这本书。而就是这样一本书一度是图书馆的禁书,但是好书终究会被发现,1970年安徒生插画大奖的名单里有了莫里斯・桑达克的名字。当我们走进原作,真真切切地观看那些真迹时,感觉绘画非常的细致和精美。

除了作品被禁,还有作者被禁的,来自法国的汤米・温格尔在1998年获得插画大奖,因为他的创作百无禁忌,导致了他的童书在全美图书馆被禁长达二十多年。我们比较熟悉的著作就是他的《三个强盗》,这本书小朋友前两天还在一直翻看着,我当时也有些纳闷这个故事结局虽然很温暖,但强盗毕竟有些邪恶和阴暗。但是小朋友竟然非常喜欢这本书,这次展览,她在这本书的原作前很是停留了一会儿,还问了问我那些蓝色到底是怎么画的。

在这次展览上有很多安东尼・布朗的作品,《大猩猩》《公园里的声音》《梦想家威利》等等,因为小朋友不喜欢黑乎乎、凶巴巴的大猩猩,这些书好多我们还没有看过,不过在这个画展上小朋友发现了这个超现实主义大师的精妙之处,画家藏在书中的小细节深深地吸引了她,“妈妈,那只大猩猩穿了一双香蕉鞋”“妈妈,那个话筒竟然是一只香蕉”,越是仔细观察,越会发现有趣之处,看来以后我们会喜欢上大猩猩了,这一系列的书都可以借来看了。

这次展览上还有很多大师的作品,有的熟悉,有的陌生,不过可以按图索骥,留待未来的日子和孩子一起欣赏阅读。我们一起列了一个简单的书单:大猩猩系列、《大嗓门妈妈》《月亮先生》《旅之绘本》《苏和的白马》《沼泽地的孩子们》《小烧炭工》《垂耳熊》《神奇动物》等等,以此简单为记。

走出展厅,在拐角处陈列了一些绘本著作,很多都不单独售卖,而是作为这次展览的主题书籍50本成为一套整体出售,打折后要3000多元,我仔细翻看了一下,这套书是来自台湾的出版社,全书都是繁体字,这对于处于识字期的小孩子并不适合,有爱好者可以收藏。在纪念品区域,我们选取了一个印有《丑小鸭》插画的画本作为纪念。

此次画展两个展厅,并不算大,我们花了将近两个半小时,里面有的玩有的看,小朋友温故知新,也算有所收获。而就我个人来说,虽然对绘画并不是太精通,但是看到大师们的画作,感受到的是虔诚,他们对每一副画的每一笔都认真对待,就拿那些大猩猩来说吧,当我们仔细观察时会发现,在数以万计的毛发中,每一根都是认认真真地在画,没有任何的潦草和敷衍。

用艺术赞美人生,走过安徒生插画大奖的50周年,我们感受到了世界的纯真和美好,那些精美的绘画将化为一种爱的力量注入孩子们的心里,成为一种信仰。