成为插画师 你该知道的大小事-如何成为插画师 成为插画师的条件

如果无法在心理战中取胜,就会离激烈的竞争越来越远

一边阅读一边在打开了我一个新世界的书。

前半本简单介绍了鲍勃张的个人经历和个人经验,后半本介绍了鲍勃张的一些经典插画案例。隐约有些自传文的意思。

有时候阅读着看到很多类似于人生哲理的鸡汤句,但是可能搭配上个人的实际案例来展示,可能是因为专业的问题,因为贯穿了的是一些类似平面设计或者装饰设计的理念,反倒是让我比较有感触,接受起来也比较容易。似乎时常可以拿出来自我反省一下。不敢说自己是设计的内行却也觉得应该学习到了一些门道吧。

虽然别人的经验很难通过看书获得,但是一些新奇的绘画器具和一些插画图案设计和应用,光光是看到就就仿佛觉得很有收获,即使看过以后就忘得差不多了,但是相信在很多生活中还是会有展露出一定的使用价值。(比如马克笔中的油性马克笔和干性马克笔,比如好的笔记本品牌和手感,法律和策划的重要性等)

因为插画和设计大多是时候是有一定的时效性,所以有些内容会因为时间的推移使得看起来有一定的过时性。但是因为平时对于插画接触的不多,尤其是韩国的插画几乎就是不了解,所以对我来说不管怎么看都是很有新鲜感和学习性。比如李孝利的插画广告。其实个人蛮喜欢李孝利的但是却完全不知道原来李孝利在这么早之前就有过一个插画广告的代言。还比如韩国那特立独行的电影节。

因为国家文化的不同,作为韩国的插画师要理解他的思路或许还要理解一些文化上的差异,但是总体来如即使是一个毫无绘画经验的人也可以通过阅读有很大的收获,有很大的审美提高。

在鲍勃张后半本的个人插画品中,一些简单海报插图也觉得因为绘制内容相对技巧上比较低胜在创意和色调上的搭配,所以模仿起来也比较容易,虽然很难创意却是在开拓自己的思路上很有一定的借鉴意义。很多在绘画的过程中都可以用到。

不过在全书的语言组织上表示有点失望,毕竟不是作家或者说对于文字驾驭比较有特色的人,阅读起来感觉不太好。毕竟不是文学类作品,也就不深究了。

鲍勃张算是半路出家的插画师也不说他是不是成功吧,但是这种态度和勇气,我真的很佩服,至少我现在是没有这样勇气去跨出那一步吧。

推荐给大家阅读

此书读后受益匪浅,难怪被许多人推荐。本书是韩国插画家鲍勃张根据自己的插画经历以及自己参与的插画项目所作。对于想从事插画这个行业的人有许多可借鉴之处及启发。

看完这本书我对插画有了不一样都理解并且更加热爱插画。最大的感触是插画作为让图画讲故事的形式有比文字更打动人心的力量。插画不仅仅是技术,技术之后是插画师对于事物的理解,表达的方式依赖深厚的文化积淀,技术是可以慢慢学习修炼的,但身后之功可能才是决定一个插画师能走多远多高的因素。

以下整理书中对于小白阶段的我来说准备借鉴学习的部分。

品牌管理:

1、需要不同,差异。画得与众不同,长期坚持不懈,准备小活动。最重要的是按时交稿。

2、对于插画家来说,最好的经营方式就是努力完成现在负责的工作。

3、统一报价单,合同,代表作品(作品展示用ppt),五页法则～最有名气的项目开始以图片展示,项目名称,年度,简要说明。个人简介,计划案。协商内容以文件形式共有。多学习与项目有关的内容,掌握营销用语 说服对方。

4、明确甲方品牌和市场定位,理解产品和服务,消费者的想法和感情。

5、插画价格:努力建立属于自己的一套标准,计划书在一开始应该明确做好。

6、经营自媒体,积累粉丝,给支持者画肖像,过程比结果重要,记录自己的创作过程也很有意义。

技巧:

1、“一个来源,多种用途”掌握经常使用的要素,在创作其他作品时使用。积累属于自己的原件。经常使用的要素单独管理,工作更加高效。

2、保存原稿,保存只用线条的图案样本便于后期修改。

3、纸质画中考虑用较少颜色。

4、故事放在首位,简单作画,画现实中不可能出现的东西。提出创意的一个方法,观察照片资料,研究人物动作。

5、日历插画的核心必须有趣不容易让人厌烦。6、尝试插画创作的方法:浏览网络,寻找有趣的故事,然后将文字和图画一起呈现。

甲方的话:

1、电影节海报,捉住电影节特征的形象,掌握原有形象的连续性,以此为基础,创出新形象。不要忘记海报本身的作用。

2、图书插画仔细阅读文章,拿出独创的见解。

3、不是直接表现品牌标志、符号或产品自身,而是突出品牌不具有,完全相反或补充的形象。可能获得超乎想象的作品。

4、“多思考,多想想,多练笔,需要有异于一般人的思考方式,通过博客或展览向大家宣传自己和作品。”

5、才能义捐。想参加项目,用消费者的眼光给出新方案,机会大门会向你打开。

小贴士:

1、记录工作照片,上传博客。

2、及时记录灵感,建立一个灵感笔记本。

3、注意特殊图案的著作权问题。

4、先开始创作,在过程中遇到需要的知识再弥补。”没有完全准备好了再开始的时刻。先大胆行动起来。

绘画以外:

1、少些思考,多些行动。一旦开始行动,大部分的困难都可以轻松解决。

2、不是强者能够坚持到底,而应该说,坚持到底的人都是强者。

3、去寻找自己喜欢做的,并从喜欢做的事情中发掘自己隐藏的才能。

思考实践:

经营好微博等自媒体,坚持在平台发布自己的作品。注意将绘画与文字结合,在绘画作品中融入感情,思考自己在这幅画中要表现的是什么,想要看到画的人产生什么样的感觉。

希望做这样的插画:有打动观者内心的力量。丰富的思考,创意的想法,注意细节。

要怎么才能成为一名插画师呢?成为插画师的条件是什么呢?下面我整理了一些相关信息,供大家参考!

怎么才能成为插画师

第一,实力。首先你要具备做一名插画师的手上功夫,最好能是美术专业出身,对色彩与线条的出众的敏锐程度,并且插画之所以称为插画当然是配文字插画,所以你要与编辑出版社之类的有联系沟通,还有上色软件你是否是运用自如并高人一等,比如PS,SAI ,PENTER等等这些基本上色软件,手绘已经跟不上这个时代的节奏了,所以建议最好电脑绘图上色做插画。

第二,信念。插画师是一个辛苦的行业,其实和作家,漫画家性质一样,同样为了赶稿熬夜通宵.如果用兴趣来形容就远远不够了,你必须具备热爱与执着.其实做画这个行业的,画画实力好的人大有人在,可是成功的出名的并不多,很多都是在最后放弃了改行了,成功的道路并不挤,因为坚持的人不多。

建议多尝试去投稿,坚持画画,多看插画漫画书向别人学习。

成为插画师需要什么条件

想成为一名职业原画师或插画设计师,首先要具备过硬的绘画能力。有高超绘画能力的人不一定能成为插画师或原画师,同时要对自己的作品有高要求,力求每个细节达到完美,在此基础上,需求形成自成一体的风格。当有自己的风格后就较为容易拥有知名度,也方便时候自己画风的单子找上你。

除了绘画的专业知识外,还有一些能力也需要具备,比如良好的沟通技能,能保持自己的审美设计理念,将自己的创意和建议说服给甲方,也能节省很多不必要的修改。

另外,还需要有成熟作品集:把可以代表自己较高水平的、某段时期尝试某风格略有所成的、非商稿或可公开商稿中比较拿得出手的作品缩成小格式,加上自己的水印(重要)存在一个文件夹里备好,有需要的时候直接发出去。

在工作中,一定要明确对自己的定位:了解市场内的报酬水平,面对不同的约稿要求都能有明确合适的报价,明白自己的作品值得多少价格并且能保护好自己的利益。

当你坚持不懈努力顺利成为了插画师,站在插画师的制高点上,你会发现,原画插画的世界,远比你想象中的要更加宽广。